Мощный, масштабный, поражающий своей силой моноспектакль "Иприт" помог мне окунуться в атмосферу начала двадцатого века. Первая Мировая война, к сожалению, незаслуженно позабыта в настоящее время. Конечно, эти события от нас далеки. Прошел целый век. Но мы должны помнить о том времени, чтобы смочь извлечь уроки из печального прошлого. Сергей Черных выступил в спектакле и как грамотный, думающий режиссер, и как великолепный актер. Мария внесла в представление женскую мягкость и даже временами кокетство. Стихи были хороши, но больше всего понравилась проза. Ремарк в исполнении Сергея просто шикарен. Ради одного только отрывка про юных новобранцев, которые гибнут под вражескими пулями, не зная правил боя, стоит приходить на моноспектакль. До глубины души этот эпизод. До боли, крови, ненависти, отчуждения - до самых-самых настоящих эмоций.

Спектакль "Иприт" поверг меня в оцепенение. Я как будто стояла на краю огромной взрывной воронки, всматриваясь в бездну ужаса и смерти, держась за тонкие нити слов и музыки. Именно они оставляли меня в сознании, позволяя прикасаться к катастрофе, не погружаясь в нее до конца. Знакомые тексты любимых поэтов звучали совершенно по- иному: это были не просто «стихи о войне» - это были свидетельства. Блок, Гумилев, Маяковский, Хлебников, Введенский – все они оживали на сцене, и их чувства, подгоняемые музыкой Бартока и Баха, сливались с моими. Дневниковые записи Ремарка и других авторов, сдержанные и полные горечи, помогали смотреть в пропасть и видеть все, не давая упасть в обморок. Мировую войну, оружие массового уничтожения, геноцид – это все невозможно постичь никакой человеческой логикой (разве только логикой раздутого эго Минотавра, пожирающего всех ради своей иллюзорной «независимости»). Не хватит никаких слез и покаяний – еще на столетия вперед, тем более что новые войны уже дышат в спину… Но слова великих поэтов (вскорости тоже уничтоженных вместе со страной) остаются и сплетаются в прочные нити, за которые мы можем держаться. И чувствовать боль, и вспоминать своих сгинувших близких, и оставаться живыми. Я уверена, что этот спектакль стоит посмотреть всем. 19 ноября в ГЦИИ - моя 17-летняя дочь сказала, что позовет учителей литературы и истории и всех одноклассников. Чтобы узнали, о чем был Серебряный век русской поэзии...

Дорогие друзья, спасибо вам за интересный и полезный опыт присутствия на представлении плэйбек-театра. Неожиданно для меня, мое присутствие превратилось в сопереживание, благо-даря актерам, ведущей и зрителям. Я раньше читал о плэйбек-театре и даже видел в видеозаписи подобные представления, но они не вызывали сильного отклика. Сопереживание возникло только благодаря живому искусству актеров, благодаря слаженности действий всех актеров, филигранной точности работы ведущей. Когда видишь вблизи глаза, лица актеров, улавливаешь гамму чувств, испытываемых актерами, эффект плэйбека значительно усиливается. Особенно меня впечатлило то, что каждый актер творчески перерабатывал слова рассказчика в свое новое психологическое состояние. Впечатляло и то, что это происходило очень быстро, почти мгновенно. Иногда это происходило с помощью мысли, возникшей у актера (причем разные мысли разных актеров не сталкивались и не мешали друг другу, а дополняли общую картину, делая ее целостной); иногда в виде спонтанного воплощения чувства – отклика актера на чувства рассказчика; иногда происходящее действие возникало, как совместный резонанс нескольких актеров; иногда направлялось совместными усилиями ведущей и актеров. А точнее сказать, все это работало в единстве, совместно на общую задачу, как слаженный коллектив, как живой оркестр. Эта задача, как мне кажется - уловить и воплотить в действие то, что важно для рассказчика. Каждый актер вносил свой особенный и неповторимый вклад, актеры были в творческом единстве. И действительно, было много неожиданных открытий, о возможности которых говорила ведущая в самом начале. Актеры и ведущая, со взглядом, пронзающим насквозь, интуитивно заполняли недосказанное рассказчиком, предлагали рассказчику веер, спектр возможностей, - выбирай, что тебе ближе. Актеры и ведущая, очень тактично и бережно помогали рассказчику задуматься над тем, что он раньше не осознавал, помогали ему лучше понять себя в прошлом событии и то, какой он (или она) – на сегодняшний день, они помогали рассказчику обрести целостность, воссоединиться со своим прошлым, принять его как опыт и идти вперед. Рассказчики поразили меня своей искренностью, душевным богатством, непосредственностью и доверием к остальным участникам этого собрания людей. Я получил опыт сопереживания и дополнительный заряд энергии. Большое спасибо всем! 12.04.16. Владимир Александрович, 62 года.

Ходила вчера на плэйбек! после этого шоу обычные спектакли - скука)) Ни один драматург не выдумает таких поворотов сюжета - какие встречаются в зрительских историях) О медведях, о скалах, о первой любви, о том - как нам однажды было страшно, смешно или грустно...Спасибо артистам за деликатный и очень искренний подход к историям из зала - невероятно здорово видеть на сцене, как обычные вроде бы эпизоды повседневной жизни - превращаются в триллеры, комедии, а иногда и драмы... Увлекательно! Хочется ещё)

Посетили playback. Понравился сам жанр - развивающий участников тренинг на стыке актерских и психологических практик. Интерактивное живое общение зал-сцена/актеры-зрители. Понравилось общее настроение в зале. Сначала зрители стеснялись, а потом "зажглись"; выстроилась очередь из желающих рассказать свою историю и посмотреть ее отражение актерами на сцене. По окончанию вечера стало очевидно, что довольными представлением остались как организаторы=участники мероприятия, так и приглашенные=зрители.

Побывала на плейбек-театре ребят. Удивлена и взволнована чувством живого чуда, которое оттуда вынесла. Чудесно, пойду еще.