Прошу прощения,09.06.18г. я по ошибке купила в г. Москва эл. билеты на спектакль Вишневый сад на 22.06018г. в 19,00 партер ряд 12, места 21 и 22 оплатила картой 2000руб. по интернету. К сожалению перепутал театр Пушкина с г. Красноярском,где я и проживаю. Можно аннулировать билеты и вернуть мне деньги. Т. к. я живу в г. Краснорске., я пенсионерка, в Москву выехать не могу на спектакль и для меня это существенная сумма.

СЕМИНАР "Семинар" идет в филиале театра им.Пушкина, а это значит - небольшой уютный зал и сцена прямо как на ладони. На программке изображена стопка книг с закладками внутри, недвусмысленно намекающая нам на писательское ремесло. Спектакль Сергея Аронина поставлен по пьесе Терезы Ребек (2001 года). И, пожалуй, это один из самых интересных и умных спектаклей, из тех, что я видела в этом году. После него в голову приходят мысли. Его хочется обсуждать. Сюжет таков. Четверо молодых начинающих писателей (два мальчика и две девочки) записались на семинар к Гению. Заплатили кучу денег ($5000) и, естественно, жаждут знаний. Кейт (Эльмира Мирэль) - хозяйка огромной шикарной квартиры, где и проходят семинары. Простые стильные платья, клубок эмоций внутри. Ее первый рассказ - про Джейн Остин. Возможно, он неплох. До нам не удастся дочитать даже первое предложение. Дуглас (Игорь Теплов) - совершенно британского типа юноша, эдакий джентельмен, вежливый, аккуратный и спокойный. У него хватает связей и будущее обеспечено. Его текст сложно вспомнить, он старательно нейтральный. Иззи (Анастасия Лебедева) - крошечная эффектная блондинка в мини-юбке. Ее тексты под стать внешности - яркие, лаконичные и игривые. Мартин (Антон Феоктистов) - долговязый зануда, в очках, потрепанном вязаном свитере, стесненный в средствах, и с текстом, который... мы так и не услышим. Все четверо - люди совершенно разные по характерам и стилю жизни. Тем не менее, они неплохо ладят друг с другом. По-крайней мере до тех пор, пока в их зону комфорта не вторгается преподаватель. Я бы даже сказала - вламывается. Леонард резок, прямолинеен, циничен, не стесняется в выражениях и не делает скидок. В ходе спектакля каждому предстоит показать преподавателю свой текст и узнать, чего он стоит, как писатель. И чего он вообще стоит. И это оказывается непростой задачей. Честно скажу, методы Леонарда не для таких, как я. Я, скорее всего, бросила бы все это после первого занятия (сообщив, что я думаю о преподавателе и его манере обучения, если это вообще можно назвать обучением). Меня раздражает безапелляцинность, грубость, ненормативная лексика и желание унижать других. Однако, народ на семинаре подобрался покрепче духом :) Они продержались все 4 раунда,(причем некоторым удавалось победить даже после нокаута) и, пожалуй что, это того стоило. Не стану рассказывать как все происходило, чтобы не разрушать интригу. Пусть вам будет также интересно, как и мне. Спектакль длится 2 часа и идет в двух действиях. После первого я была в восторге. Свежо, живо, естественно, абсолютно реалистично и весьма современно. Во втором эмоции несколько поутихли. Интрига сохраняется, но нет уже той остроты и провокационности. Зато зрителя ждет прочувствованный монолог Леонарда о жизни ( в т.ч. апроксимация кривой жизненного опыта в пространстве будущего) и калейдоскоп судеб всех героев через несколько лет. Я не читала пьесу, и поначалу полагала, что зрителя прежде всего ждут разговоры о литературе, сюжетах, текстах, жанрах. О том, как писать, что писать, куда писать. А оказалось, что спектакль совсем о другом. Нет, он действительно про литературный семинар. Вот только учат там не как писать книги, а как не сломаться, найти свое место среди себе подобных и выжить в конкурентном мире. Пожалуй, в наше время это действительно важнее, чем уметь писать талантливые тексты. Стоит ли смотреть? Да, однозначно. Спектакль любопытен сам по себе, легко смотрится, дает кучу тем для обсуждения. Есть удачные фишки в сценографии, очень удачные женские роли. А еще интересно следить, как одежда Леонарда отражает его уровень открытости. Тем не менее, мне не хватило двух вещей. Во-первых, все-таки текстов. Хотя бы по страничке от каждого, а не по паре предложений. Да, это несколько изменило бы стиль спектакля, но сделало бы его интереснее. Во-вторых, яркого финала. Имеющийся - вполне уместен и формально правилен. Но хотелось "финта ушами". Не аккуратной точки, а провокацинного восклицательного знака. Что еще. На сайте театра зрителей предупреждают, что в спектакле звучит ненормативная лексика. Звучит. Мне показалось, что в половине случаев это выглядит слишком принужденно, неестественно, и похоже, смущает актеров куда больше, чем зрителей. Изменило бы что-нибудь в восприятии спектакля ее отсутствие? На мой взгляд, нет. Пока писала отзыв, подумала, что вообще-то вряд ли Семинар Леонарда что-то существенно изменил для его участников, хотя пьеса вроде как об этом. Все четверо стали именно теми, кем стали бы и сами по себе. Возможно, Леонард сэкономил им время, действуя в стиле "резать, не дожидаясь перитонита" . Но... так ли хороши его советы? Скажем, из предложенных на его суд текстов, нечто в стиле Джейн Остин я бы прочитала бы куда с большим интересом, чем унылую реальную историю про ,политические заморочки. Вот уж где дальше первого предложения и читать бы не стоило. Или это просто был мужской взгляд на литературу? Большое спасибо за приглашение сообществу moscultura, где всегда можно найти интересные приглашения для интеллигентных людей.

Спектакль Вишневый сад Честно могу сказать, что пошла посмотреть в театре на Викторию Исакову. И её Раневская прекрасна, утонченная дама, вернувшаяся из Парижа, и готовая уехать туда вновь. Мысленно она уже готова к продаже имения, хотя шанс на спасение есть. Хотелось бы увидеть и Виторгана в роли Гаева, но и у Андрея Сухова этот герой хорошо получился. А в остальном этот спектакль так и не сложился для меня в одну картинку, современная музыка и танцы (за исключением танго), какие-то оборванцы (совсем непонятно зачем). Как-то всего в этом спектакле было слишком, если музыка то слишком громкая, а текст наоборот слишком тихо. Минимум декораций, наклоненная сцена, деревянный крест. Но больше всего добили капельницы с чем-то красным - то ли кровь, то ли вишневый сок. К чему и зачем это было я не поняла. Еще из вопросов после спектакля - зачем надо было горничную изображать такой кривлякой, какие эмоции это предполагает у зрителя? И почему по поводу Александра Петрова так много ахов-охов? Смотрю уже не первый спектакль с ним - ничего особенного не увидела. Вобщем, не прониклась я этим спектаклем, да и с этим театром надо сделать перерыв.

Театр очень понравился: небольшой и красивый. Смотрели Агату Кристи, спектакль неплохой, играют очень живо и естественно, нам понравилось, что бывает далеко не всегда, не такие уж мы большие любители театральной жизни, но тут "все звёзды сошлись". Спасибо, театр рекомендую.l

Была на спектакле с Верой Алентовой "Семейка Краузе". Театр оставил приятное впечатление, уютный, с хорошей атмосферой. Потрясающие актеры и море положительных эмоций!

Один из любимых театров Москвы. Люблю его за позитив и лёгкость. Остаешься под впечатлением, уходишь с размышлениями - есть над чем подумать и додумать - но нет "грузовости" многих современных спектаклей. Я смотрела в этом театре, наверное, уже постановок шесть, и от всех такое впечатление. Когда идёшь в театр им. Пушкина, можешь быть уверен в том, что вечер пройдёт на ура. Именно поэтому именно этот театр я чаще всего рекомендую приезжим гостям. Также важную роль играет гуманный ценник на билеты. За 1000 -1500 в среднем можно взять билеты в амфитеатр, откуда хорошо видно сцену. И ещё после театра очень приятно пройтись по вечернему Тверскому бульвару. Я лично при наличии бюджета ещё заглядываю в кондитерскую Пушкин, но это уже совсем другая история и совсем другой отзыв)

Как я окультурился игрой Серёжи Лазарева в спектакле "Женитьба Фигаро"... Никак. Это было ужасное зрелище! Отлучите его от театра драмы. Петь у него получается куда лучше, чем играть. То, что я увидел на сцене мне понравилось. Хорошие второстепенные герои, мизансцены, интересная сценография и в целом постановка неплохая, в точности повторяет сюжет одноименной оперы Моцарта. Но Серега здесь лишний. Сюзанну играла какая-то мадам из комеди. Она была еще хуже Фигаро. Ушли с коллегами после первого акта, ибо смотреть эту "игру" было невыносимо.

Сегодня на основной сцене Театра имени Пушкина состоится премьера спектакля "Три Ивана". Мне удалось побывать на пресс-показе и я хочу рассказать что ждёт зрителей в театре. Спектакль поставлен по советской киносказке "После дождичка в четверг". Как же я любила этот фильм в детстве, а образ Кощея Бессмертного воплощенный на экране Олегом Табаковым самый яркий. Все ведь помнят эту песню:"Колечко, колечко, возьми человечка..."? Я уже три дня снова хожу-пою) Всё благодаря спектаклю. Рекомендую идти всей семьёй! Родители точно получат приятные воспоминания, а дети увидят сказку о доброте, честности и настоящей дружбе. Только не ждите что все будет один в один как в фильме) Сюжетная линия сохранена, используются как песни из фильма, так и написанные специально для спектакля. Много юмора, некоторый будет понятен только взрослым, а что-то взято из современной жизни чтобы больше адаптировать сказку для детей. Хочется сказать "браво" сценаристам что сумели удержать эту тонкую грань и не испортить любимую сказку. Всем кто собирается в театр на премьеру или планирует пойти на спектакль в другие дни настоятельно рекомендую приходить пораньше! Театр решил выйти за границы зрительного зала и познакомить юных зрителей (а возможно и родителей) с развлечениями ровесников героев спектакля. В зале на втором этаже за 40 минут до начала спектакля Детский музей представит мастер-классы для всех гостей. Можно будет изготовить тряпичную куклу, поиграть в бирюльки,всего будет 4 зоны активностей. А в антракте будут активные игры и хороводы, все в русских народных традициях. Рекомендуемый возраст заявлен 6+, смотрите по своему ребёнку, но раньше 5-ти точно не стоит)

Если б не Чеховский фестиваль, площадкой которой выбрали почему то театр им.Пушкина, вряд ли бы мы мюда попали. К сожалению, только на этой сцене выступали зарубежные театры в рамках фестиваля. Да, здание театра в историческом районе, в центре города, недалеко от метро, приятно прогуляться по бульвару. Но на этом плюсы заканчиваются. Зрительный зал театра им.Пушкина не для людей и не для комфортного просмотра: недобно сидеть (ноги совсем некуда девать), сидеть по бокам, что на 1 ярусе что на 2 - это значит не видеть полсцены и вытягиваться, сидя как на жердочке весь спектакль.  После 1-го же звонка зачем то вырубают свет в фойе. Распечатку электронных билетов не сканируют, т.е. можно было запросто "пофотошопить". Буфеты только на 3-м этаже, туалет только на 2-м, очереди неизбежны.

У театра очень удобное расположение: легко добраться от станций "Тверская" и "Пушкинская". Имела честь посетить постановку "Девичник club", продолжительностью 2 часа 30 минут плюс антракт. В небольшом зале создана уютная атмосфера. Звездный актерский состав и великолепная игра доставили массу удовольствия! Постановка настолько вовлекает, что забываешь о времени. Всем рекомендую посетить.

Были в новогодние каникулы с племяшкой на спектакле "аленький цветочек". Сам театр видно, что с историей, старинный особняк, люблю такие здания. Открылся он оказывается, аж в 1914 году и назывался камерным, а в 1950 году переименовали в театр им. Пушкина. Зал не очень большой, но зато уютный, персонал вежливый. В коридорах есть мини музей красивых старинных костюмов. Спектаклем немного разочарована. Актёр игравший отца главной героини, был с жутким дефектом речи и очень тихо разговаривал, приходилось напрягаться и вслушиваться в текст, но добрую половину его монологов, я все равно не понимала. Появились новые герои баба яга, леший и кикимора, откуда они взялись ? Хотя, может я плохо помню эту сказку или специально для детей дофантазировали. Но моя Маруся, тоже была не в особом восторге от увиденного, а ведь самое главное, чтобы дети были довольны, но нет, не срослось в этот раз. Игра актёров, но не всех, баба яга отличилась, оставляет желать лучшего, к сожалению(( Понравилось, что перед спектаклем, развлекал детишек отличный Дед Мороз! Приятная атмосфера, но видимо немного перемудрили со спектаклем, но в любом случае хочется сюда вернуться.

Каким-то загадочным образом театр им.Пушкина завоевал моё сердце. В итоге, с удивлением, обнаружила, что пересмотрела практически весь их репертуар. Если разбираться, что заставляет возвращаться сюда. Уже с порога, попадая в холлы, залитые ярким светом с множеством зеркал, вы ощущаете себя участником какого-то действа. Плюс к этому персонал, может быть строгий, зато без хамства и лишних эмоций. Ну и самое святое, что может быть в театре, очаровательная труппа и отличный набор спектаклей, который только выгодно подчеркивает способности коллектива. Два моих фаворита «добрый человек из Сезуана» и «обещание на рассвете». А в остальном, на любой привередливый вкус и кошелек, найдется своя постановка, к тому же репертуар обновляется.

Считаю, что Московский драматический театр им. А.С. Пушкина - это место, которое должен посетить каждый, кто интересуется театром, а идя на просмотр спектакля ждёт приятных эмоций, или порой даже волшебства. Здесь играют народные артисты России и СССР. Поэтому, могу несомненно утверждать: Вам понравиться прекрасная игра актёров.

Смотрели спектакль. "Любовь.Письма". Очень понравилось и сюжет и игра актеров. Очень рекомендую. Жизненно, о любви в письмах. Жизнь идет, мы любим и думаем вот вот скажем о любви человеку... а жизнь быстротечна... и успеем ли мы это сказать. Многие так и не успевают. А Вы?...

В феврале этого года мне фортануло и в одном из розыгрышей достались билеты на "Женитьбу Фигаро". Хотелось одно время очень попасть на спектакль с участием Лазарева и вот наконец-то. Кого с собой взять, если не маму) Билеты, как это не странно, дали не в самом углу на балконе, а почти по центру в 10 ряду. Как выяснилось уже позже места то по 3000 были. Ну не об этом. Снаружи как-то не особо привлек меня театр, а вот внутри красота. Пока было свободное время обошли его весь, пофотографировались. Очень уютно и атмосферно. Спектакль был потрясающий, почти 3 часа смеялись от души. Актерский состав восхитительный: Александра Урсуляк, Виктория Исакова, Александр Арсеньев, Ирина Бякова. Восторг да и только.

Театром не сильно прониклась. Была там на двух спектаклях: таланты и покойники (лазареву женская роль необычайно идет)) и дама с камелиями. Последний спектакль без слов, на любителя.

Долго думала какую оценку ставить... Зал уютный, сбоку на балконе хорошо сидеть, удобно, акустика хорошая. Слегка назойливы гардеробщицы, убедительно хотят впихнуть бинокль... Теперь про спектакль... Ходили на "Даму с камелиями". Александр-Дюма сын,если б видел, перевернулся бы в гробу 100500 раз... Опошлили так,что мама не горюй...И вообще расхождений ооооооочень много! Да, спектакль без слов... Танцуют неплохо конечно... Но лучше не читать роман перед походом, иначе испортится настроение капитально, обплевались мы с подругами...Не рекомендую спектакль...Не зря его хотят убрать из репертуара....

Ходили на "Добрый человек из Сезуана". Очень понравился молодой и музыкальный колектив. После просмотра долго еще обсуждали увиденное .

Очень маленький и уютный театр, расположенный в старинном особняке. В театре невероятно красивые интерьеры, я бы сказала он как гибрид-лилипут "большого" и "Станиславского и Немировича-Данченко". Ходила пока на спектакль "Таланты и покойники" - понравился невероятно! Я не фанат Сергея Лазарева и даже не знала, что он будет исполнять главную роль, т.ч. можете поверить моему непредвзятому мнению - он невероятно талантлив и эта роль подходит ему как нельзя лучше! Весь зал смеялся до упада! Настоятельно рекомендую посетить!

Продавец не смог продать шоколадку, сдачи нет, никто ничего не купил...